陳煒智：《那時陣,國軍文藝活動中心叫「國光」～淺談國光戲院的電影歲月》《艷舞禁片,冒犯電檢,金馬獎初登場～國光戲院的黃金年代》《從國光戲院到國軍文藝活動中心～見證傳統話劇的最後風華》－神仙、老虎、狗

上圖：瑪麗蓮夢露與白光，一個是西方的「性感女神」，一個是東方的「一代妖姬」，她們的電影都曾是國光戲院映播、藉此打響戲院名號的鉅片。左為《遊龍戲鳳》電影宣傳照，右為白光來台宣傳《接財神》。圖／IMDB、聯合報系資料照
下圖：1957年10月24日，《中央日報》第六版刊出國光戲院開幕的廣告。圖／作者提供

那時陣，
國軍文藝活動中心叫「國光」
淺談國光戲院的電影歲月

29 Jun, 2021 聯合報鳴人堂陳煒智

《鳴人堂》在6月9日刊出文化資產專家蕭文杰教授〈好景不常的軍事文資：國軍文藝中心與軍史館為何慘澹落幕？〉一文，勾起多少往事波瀾。文中言及國軍文藝中心的前身：國光戲院，約有1,000餘字的篇幅，興之所至，竟忍不住提筆續寫，想把手上輯得關於「國光」在台灣影圈的重要紀錄與軼事，整理出來，為「國光戲院」留下一點點可尋的文化軌跡。

台北城西的三軍軍官俱樂部附近一大片建物群即將走入歷史，未來會如何開發，尚在未定之天。其中，位在中華路一段69號的國軍文藝活動中心與本地的電影及戲劇發展，淵源甚深，身為一個由官方單位主管、地處鬧市中心的多功能場館，多年來它做為電影、話劇以及傳統戲曲的放映、演出場地，留下多少珍貴的文化軌跡，揭幕至今64年，終於畫下句點。

國軍文藝活動中心與台灣地區的戲曲發展——尤其是三軍劇團的京劇演出——至關重大；筆者於此涉獵較淺，不敢班門弄斧。歷史勾沉，還是以自己比較熟悉的影壇掌故、話劇沿革等面向著手，此處僅簡單整理國軍文藝活動中心開館頭十年，也就是它還稱為「國光戲院」的年代，一些軼事，一些趣聞。

2021年6月，前身為國光戲院的國軍文藝活動中心，吹起熄燈號，正式結束將滿64年的壽命。圖／國軍文藝活動中心臉書

戰後第一波戲院興建潮

台北市在1950年代中期迎來二次大戰結束之後的第一波「戲院興建潮」。

大時代的動蕩在進入1950年代之後，總算漸趨穩定。就台北市而言， 1951、1952、1953年即開始陸續增建戲院；其中，1951年的2月、10月、12月等，此地便分別多添了中山北路的大有戲院、太原路巷內鄰近承德路「蔡合源」宅第的中央戲院，以及現在的東門捷運站、金山南路（舊名『金山街』）一帶的東寶戲院。接著，西門町在1952年1月，就在昔日「榮座」劇場前方旁側、漢中街上，出現了萬國戲院，位於龍山寺前的大觀戲院則揭幕於1953年。

大有幾乎是中山北路商圈難得的一間戲院，位於馬偕醫院對面，先後易名多次，但無論名為「大有」、「環球」或「金山」戲院，它時常都是戲曲演出和電影放映兩相輪替。東門之寶的東寶戲院在開幕後不久，即由「東寶」更名為「寶宮」，此後便以「寶宮」之名屹立台北城東直至1990年代。台北市的中軸原本就偏西，鬧市集中於西區，也因此有很長一段時間，寶宮是北市東區唯一值得重視的首輪名院。

至於萬國戲院，一般資料均記載錯誤。萬國戲院並非由日本時期的「榮座」改建而成。榮座與台灣戲院，亦即日後更名的中國戲院，也就是現在唐吉訶德DON DON DONKI西門店所在的大廈比鄰而居，台灣戲院的院門朝西（西寧南路），榮座的院門朝東（武昌街二段50巷），院體實際的位置應該就在今天的紋身巷；萬國戲院大門正對漢中街（門牌號碼是漢中街52號），背靠著武昌街二段50巷，也就是現在的優衣庫Uniqlo西門店所在位置，格局宏大，在台灣電影發展歷史上佔有極重要的席次。

進入1954年，戲院愈建愈多，規模也愈形氣派恢弘。大稻埕第一劇場旁邊巷內、原名「太平館」的文化戲院在1954年9月中旬停業整修，年底盛大揭幕，更名為「國泰戲院」；雖然院體較第一劇場略小、座位數稍少，但改建之初新穎的氣象，令其於台北市1956年的戲院分級評選中，一舉奪下「甲級戲院」的錦標，反觀第一劇場還只是「暫列甲級」，需要改善衛生設備及座椅情形，方得複審。

國泰戲院以重新開張的新院之姿，迎頭趕上經典老院第一劇場，因此成為台北市在「戰後第一波戲院興建潮」中一個重要的里程碑。

由1954年12月揭幕的國泰至1958年12月，整整四年之間，台北市多增加了至少八間大型電影院：武昌街二段近尾的台北戲院、北郊重慶北路的大同戲院、最富傳奇色彩的新生戲院、今桂林路家樂福旁側後方的愛國戲院，南昌路和平西路口的國都戲院，還有靠近圓環商圈，在規模、設備、氣勢上最能和新生戲院一決雌雄的遠東戲院。

台北市在1950年代中期迎來二次大戰結束之後的第一波「戲院興建潮」。圖為1963年李翰祥導演，樂蒂、凌波主演的《梁山伯與祝英台》，在遠東戲院盛大公映。圖／聯合報系資料圖庫

台北西門町今時今日仍電影院林立，過去亦曾有許多老字號戲院在此盛大開幕、黯然熄燈。圖為1970年代的中影新世界大樓外牆（即今日真善美戲院所在）。圖／維基共享

就在這股方興未艾的時代浪潮中，隸屬國防部、以軍方「福利單位」為名義建成的國光戲院，在延宕多時之後，終於在1957年的光復節前夕盛大揭幕。國光戲院就是國軍文藝活動中心的本名，在過去60餘年的歲月中，它改過幾次名字，但最能得到觀眾共識的，仍然是早期的「國光戲院」，還有日後沿用半世紀的「國軍文藝活動中心」。

仔細看看這些台北的「戰後第一波」戲院，如今已經全數歇業。而其中「藝齡」最長的無疑就是國光。至於建物本身，到現在仍舊屹立不搖的尚有台北戲院和大同戲院，前者已成荒廢數十年的混凝土空架，後者則在停業後內部改裝，一度開設游泳池，如今半圮蒙塵，沉睡在重慶北路南向車道的深巷當中。

唯有國光戲院，格局方正完整，建物尚稱安好，雖然老舊，但憑藉一些想像力，仍然可以窺見它在開幕之初的氣派。

仔細看看這些台北的「戰後第一波」戲院，如今已經全數歇業。而其中「藝齡」最長的無疑就是國光。圖／國軍文藝活動中心臉書

性感尤物夢露與白光

1957年光復節前一天，10月24日晚間8時30分，國光戲院隆重揭幕，開幕電影是瑪莉蓮夢露、勞倫斯奧利佛主演《遊龍戲鳳》（The Prince and the Showgirl）。彩色鉅片、性感尤物，又兼有英國劇聖的風雅演出，第一炮打出，便讓國光戲院在台北影圈站穩腳步。

不過，國光戲院欠缺隔鄰不遠處新生戲院的地利優勢，院體也不夠高佻、宏偉，一時之間並不能真正跟新生、萬國、大世界，以及一年後開業的遠東戲院平起平坐。再加上國光戲院真正的身份是「國防部官兵福利社」的一個部門，在實際的商業運作方面有其困難之處，開業好長一段時間，始終搖擺在首輪電影院、軍中劇團演出、典禮舉行場地等不同功能的任務中。

國光揭幕滿一年後，1958年的11月更名為「介壽堂」。印象中這個名字從未真正叫響過，翻閱當年的電影廣告、報刊新聞，總得在介壽堂三個字後面再加注「原國光大戲院」的說明。用了一陣子，還是繼續叫「國光戲院」。

一代妖姬白光自資拍攝的彩色電影《接財神》在1959年的1月1日元旦假期隆重於台北獻映，國光「介壽堂」、城南古亭一帶的國都戲院雙院聯映，大稻埕第一劇場隨後加入。白光本人親自「每一場」隨片登台，亮相，獻唱，穿梭在這幾家戲院之間，宣傳廣告上大剌剌刊出白光本人性感無比的泳裝照，旁邊也是搭配男主角喬宏的健美泳裝照，十分醒目。《接財神》影片至今失傳，影迷只能透過白光的歌聲，佐以這些古董文物，撫今追昔一番。

1959年1月1日元旦假期，一代妖姬白光至已更名為介壽堂的國光戲院隨片登台。刊於《聯合報》。圖／作者提供

影后林黛也隨片登台

幾個月後，在1959年的盛夏，7月29日晚上，中華路東側可以說冠蓋雲集，盛況空前。甫於亞洲影展獲頒最佳影片的彩色古裝鉅鑄《江山美人》舉行首映典禮，新成立的台灣邵氏分公司安排男女主角林黛、趙雷來台訪問，首映場地自然選在新生戲院，軍人之友總社主辦，國光「介壽堂」順道沾光，也安排了一場慈善義演，林黛、趙雷的接待酒會也被安排在三軍軍官俱樂部。

國光戲院在《江山美人》風光過後沒有多久，便租予復興劇校經營，成為該校學生演出之固定場地，因收支難以平衡，1960年起計劃轉租予經營新生戲院、在娛樂圈頗具影響力的「戲院大亨」周陳玉樹。據載，周陳玉樹方面也針對國光的現況擬定升級辦法，預備調整銀幕及放映設備、座椅設備等；國光原本就是冷氣戲院，依此計劃，周陳玉樹打算將國光提升成為真正的甲級戲院，依照甲級戲院的標準收費，不再是妾身未明的多功能場館。

周陳方面是否確實承租了國光，於史無徵，1960年代前半期的國光戲院依然搖擺在戲曲演出、話劇演出、電影放映之間，偶爾還有音樂節目插花。比如1961年7月美國哈佛大學合唱團來訪，便在國光演出多場，叫好叫座。

1959年7月29日，林黛（中）趙雷（右二）於國光戲院介壽堂隨片登台，宣傳新片《江山美人》。圖／聯合報系資料照

1959年7月29日，林黛出席在三軍軍官俱樂部舉辦的招待酒會。圖／聯合報系資料照

1961年7月，哈佛大學合唱團於國光戲院演出。圖／聯合報系資料照

「另一部」《梁山伯與祝英台》終於推出

1965年1月底，報端出現一則頗為重要的電影新聞。原來2月1日除夕、2月2日大年初一開始的春節旺檔，台北共計有超過20家戲院將加入國片聯映，分別是邵氏的《魚美人》、《蝴蝶盃》，國泰集團的《新桃花江》以及讓影迷苦候多年，千呼萬喚始出來的李麗華、尤敏合演《梁山伯與祝英台》。

1962年夏末，邵氏與國泰集團的電影商戰正趨白熱化，國泰方面在11月宣布與資深影人嚴俊合作，由李麗華反串、尤敏主演，「二后一王」的超級卡司，拍攝《梁山伯與祝英台》。消息剛出，邵氏立即反擊，李翰祥導演臨危受命，率領團隊日夜搶拍，樂蒂、凌波合演的邵氏版《梁祝》於是在1963年4月登上台灣銀幕，從此改寫歷史。

1965年農曆新春，李麗華、尤敏版本的《梁山伯與祝英台》終於姍姍來遲，以國光戲院為龍頭，拉出兒童戲院、第一劇場、大中華、寶宮的院線，由2月1日除夕晚間兩場開始放映，台北首輪前後約為兩週，賣座不壞，全年度計算起來能列「十大賣座國語片」的第九名。

1965年農曆新春，嚴俊導演，李麗華、尤敏合演的《梁山伯與祝英台》在國光、兒童組成的院線上映。圖為1965年2月3日大年初二於《聯合報》刊出的電影廣告。圖／作者提供

圖左為1962年11月85期，由電懋出版的《國際電影》畫報雜誌封面。李麗華、尤敏兩位名角當時皆是一時之選，合作主演梁祝蔚為話題，不料卻被李翰祥執導版本的梁祝拔得頭籌，錯失上映先機；圖右則為李、尤版梁祝在國光戲院上映宣傳的電影本事。圖／《國際電影》雜誌封面；李麗華、尤敏版《梁山伯與祝英台》電影本事組圖

成立「國軍文藝活動中心」

1965年的7月1日，國光戲院由國防部明令：往後僅供軍中康樂使用，不對外進行商業營運，也不出租給普通商人。與此同時，推動「國軍新文藝活動」，成立「國軍文藝活動中心」，同時陸續將原本的國光戲院改整分成戲劇廳、音樂廳、藝術廳三個主要的活動空間，為擴大其社會教育之影響，亦開放令民間劇社、學生劇團等申請演出。

1965年的8月14日，原國光戲院改組而成的國軍文藝活動中心之戲劇廳提前展開活動，由空軍大鵬平劇隊接連演出七天，開幕當晚推出豪華大戲《群英大會》。

就這樣，在熱鬧喧天的鑼鼓聲中，國光戲院的商業電影院歲月徐徐落下大幕，自此往後，便是國軍文藝活動中心長達半個世紀的精采歷史。現存國軍文藝活動中心院體，朝向中華路的建築立面，與當年的國光已有很大不同，是何時修改、施作，尚待進一步確認。

至於它在「國光戲院」時期，有關「插映禁片」、話劇公演，還有舉行金馬盛會的往日塵屑，留在續篇文章裡，再與讀者朋友一一細數。

1965年國光戲院改整為「國軍文藝活動中心」，同時陸續將原本的國光戲院改整分成戲劇廳、音樂廳、藝術廳。照片為2019年時國軍文藝活動中心舉辦「銀髮感恩聯誼成果展」。圖／國軍文藝活動中心臉書

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第二屆金馬獎，於台北國光戲院盛大舉辦。圖／中華民國外交部提供台北金馬影展

艷舞禁片、
冒犯電檢、
金馬獎初登場
國光戲院的黃金年代

29 Jun, 2021 鳴人堂陳煒智

疫中得知國軍文藝活動中心恐將拆除的消息，海內外友人紛紛捎來「慰問」。想起少年時光，跟著高中學長在此地舉辦迎新、送舊晚會，跟著大學室友冒雨飛車趕來看金馬影展，《愛情萬歲》、《獨立時代》、《飲食男女》，擠在同一年，看完《紅玫瑰白玫瑰》，倚在靠走道扶手的左臂，還被疾步向前接受觀眾掌聲的關錦鵬導演衣袂飄過。

從1957年10月揭幕至1965年7月改組為國軍文藝活動中心，「國光戲院」的歷史不到八年，但細細數來，僅是電影、話劇這兩項筆者粗略涉獵的環節，故事已經說不完。關於三軍各劇團銀燈氍毹的精采回憶，還有待戲曲界的前輩、老師再來分享。

第二屆金馬獎於國光戲院舉行，大會主席沈劍虹主持頒獎。圖／聯合報系資料照

第二屆金馬獎於台北國光戲院隆重登場。1963年憑藉《梁山伯與祝英台》風靡全台的演員凌波，訪台親領最佳演員特別獎。圖／聯合報系資料圖庫

華納名片之家

在國光的開幕前導消息裡，載道它即將上映華納公司出品的名片。但在《遊龍戲鳳》（The Prince and the Showgirl）以及第二檔《壯志凌雲》（The Spirit of St. Louis）映畢後，我們才發現原來華納方面的片源並不整齊，不像同時期的大世界戲院與米高梅、萬國戲院與二十世紀福斯，有如此強烈而完整的黏著度。

也因此，國光算不上真正的「premiere house」（首映典禮特級電影院），遇到超級強片，它也幾乎沒有辦法一枝獨秀，撐起大局，所以在排片方面，片商與院方仍然有一定的互動默契，單獨映演鉅片的機會幾乎沒有。在國光揭幕快滿一年時，華納出品的《櫻花戀》（Sayonara）挾著巨星、金獎、美日風情的威猛氣勢，隆重登台，三家以「國」字為首的戲院——國際、國光、國都，一列排開，同步聯映。中影旗下的西門町國際戲院雖然尺寸較小，但時尚風雅，氣質不凡，而國光、國都在1958年都還是新院，觀眾熱度也高，果然賣出滿堂紅。

只不過，細看國光揭幕後一整年的成績——真正的強片它拿不到，滿週歲之後便改名「介壽堂」，轉入以京劇演出為主、電影為輔的經營模式。1959年夏天的《江山美人》，讓國光「介壽堂」著實風光了整整一個月，從林黛、趙雷隨片登台的特映會，到新生戲院獨家映期之後，由國光「介壽堂」接掌龍頭，率領包括美都麗、寶宮、中央等乙級戲院在內的院線，熱熱鬧鬧好幾個星期，待《江山美人》首輪下片，「介壽堂」才又轉回與劇校繼續合作。

在國光揭幕快滿一年時，華納出品的《櫻花戀》（Sayonara）挾著巨星、金獎、美日風情的威猛氣勢，隆重登台，三家以「國」字為首的戲院——國際、國光、國都，一列排開，同步聯映。圖／《櫻花戀》於國光上映時的電影本事組圖

1959年7月29日，林黛與趙雷相偕於新生戲院及國光（介壽堂）隨片登台，宣傳新片《江山美人》。左為林黛在介壽堂登台表演，右為《聯合報》廣告。圖／聯合報系資料照、作者提供。

插映禁片最終釀成悲劇

1962年4月25日星期三，國光推出了一部義大利攝製的集錦片，原片名叫「America di notte」，英文譯為「America by Night」，在香港上映時中文片名還算正常，叫《美國夜生活》，來到台灣則搖身變為《世界女人夜生活》。

這部《世界女人夜生活》的義大利文原版影片還能在網上看到，雖然評價不高，卻是極重要的史料，它真切保留了1950年代後期美國各大城市歌台舞榭的夜場表演，紐奧良、舊金山、紐約、洛杉磯、拉斯維加斯等地，各大夜總會、爵士俱樂部、酒館秀、白雪溜冰團、還有名震江湖的「burlesque」成人表演；影片後半部則是中南美各處的勁歌熱舞。

《世界女人夜生活》在報端刊出的大廣告以「唐人街脫衣舞」、「金魚缸脫衣舞」、「探戈脫衣舞」三大段艷舞為主要號召，從現存版本來看，這幾段演出本身遊走在成人情慾及紓雅優美的氛圍之間，要說毫無邪念是不太可能的，但「性」與「色」在此被當成幽默的調劑，這也是成人表演一貫的做法，情色而不色情，兼具風雅和詼諧的美感。

其中舊金山一折，亞裔舞者身披薄紗長袍，頭戴流線寶冠，在燈火掩映下隱約展現姣好的曲線，是如今早已失傳唐人街夜總會秀的珍貴影像紀實。金魚缸一折攝於紐約格林威治村的cabaret，黑人腹語大師操作人偶與美女對話，同時不住對水晶缸裡的潛水舞者品頭論足；舞者在水中悠游回身，仙袂飄飄，舞衫沉浮，還回身朝向鏡頭拋個媚眼，風流儀態盡收眼底。

只不過對一個尚無分級制度的電影產業來說，這類「曝露鏡頭」（現存影片並無實際露點畫面）確實難以通行普及。如此這般，便發生《世界女人夜生活》在國光戲院公映之際，遭人檢舉「插片」，這樁糾紛更直接導致日後的悲劇。

《世界女人夜生活》在國光戲院公映之際，遭人檢舉「插片」，這樁糾紛更直接導致日後的悲劇。圖／《世界女人夜生活》英文版、義文版海報組圖

1962年4月25日，《世界女人夜生活》在國光上映，次日便於《聯合報》刊出客滿之宣傳廣告。圖／作者提供

有此一說，是引進該片的片商自知這些鏡頭無法通過電檢，於是自行修剪送審，獲得准映之後再想辦法。也有報導舉證歷歷，載明當時院方以另外一台放映機加映修剪下來的242呎膠卷，並指出這就是不雅的曝露鏡頭（到底修剪掉的是哪一段，紀錄中未曾明敘）。

國光因此挨罰，且被勒令停業三天。然而依照當時相關法令，除能證明責任在戲院之外，慣例都僅科罰片商，承租國光的金姓經理據此向當時主管電影檢查的行政院新聞局提起訴願，獲准暫緩執行。然而延至同年7月，電檢處再次要求執行國光的停業處份，報端亦刊出措辭嚴厲之報導，表示國光與國防部官兵福利有關，行跡卻近似「招搖」云云。

金姓經理盛怒之下，亦於報上刊出〈國光戲院啟事〉，啟事中一句「本院與電檢處之公共關係未曾搞好」觸目驚心，再加一句「電影檢查處年來貪污案件迭出，各界記憶猶新」，完全激怒電檢處，不但執意嚴辦，處長也堅持狀告金姓經理公然毀謗。

1962年7月16日國光刊出啟事之後，20日國防部官兵福利社便通知金姓經理即行解約，預備將國光收回整理。金於當晚離家出走，21日下午，他任職於高等法院的女婿接到丈人寄自北投的快信，語透消極意念，火速報請警察單位協尋，到了22日終於在桃園找到金姓經理的下落，他已留書明志，並在當天凌晨服下大量安眠藥，撒手人寰。

就這樣，一段長242呎、換算時長不足三分鐘的艷舞鏡頭，沒能換到《新天堂樂園》劇終吻戲大集合的破涕為笑，換來的是喪禮的哀鐘。

1962年7月16日國光戲院於《中央日報》刊出啟事自清，文中一句「本院與電檢處之公共關係未曾搞好」掀起軒然大波。圖／作者提供

金馬盛會頒獎典禮

《世界女人夜生活》悲劇發生後，國光戲院沉寂了一段時間，終於重新出發。1962年適逢相關單位將原本「獎勵優良國語片」評選活動擴大舉辦，頒發「金馬獎」，第一屆和第二屆的盛會就都選在國光戲院舉行。

當年國片起飛的跡象已現，但真正的製片實力仍然以香港為主，要到1963、1964開始，台灣方面才急起直追。第一屆金馬獎盛會，香港兩大公司——邵氏、電懋分別派出代表團，分別由邵氏重臣鄒文懷、電懋當時的副總經理林永泰領軍，第一屆的最佳導演陶秦（獲獎作品《千嬌百媚》）、最佳男主角王引（獲獎作品《手槍》）、最佳男配角矮仔財（獲獎作品《宜室宜家》）均親自出席，紅遍全亞洲的兩屆亞洲影后尤敏，以《星星月亮太陽》獲頒最佳女主角，同樣親抵台北領獎。

第一屆金馬獎在國光戲院隆重舉行。圖／聯合報系資料照

第一屆金馬獎，左為最佳男主角王引，右為最佳女主角尤敏。圖／聯合報系資料照

第二屆典禮同樣在國光舉行，1963年春天《梁山伯與祝英台》轟動全台，評審團決定授予最佳劇情片、最佳導演、女主角、音樂等六項大獎，凌波訪台親領最佳演員特別獎，短短兩天多的行程，如同旋風，讓台北成為「狂人城」。尤其她登上蝴蝶花車遊行答謝觀眾熱愛，國府來台至此約莫20餘年，台灣民間蓄積的實力，如同牡丹怒放般燦爛盛開。

1964年台灣首度舉辦亞洲影展，金馬獎停辦一次，亞展的典禮地點選在台北市中山堂，1965年第三屆金馬開始，連續四年也都在中山堂舉辦典禮。國光整改為「國軍文藝活動中心」後，雖與金馬盛會漸行漸遠，在1990年代初也再次回歸成為金馬國際影展的固定放映場地之一，1994年第三度舉辦的觀眾票選最佳劇情片活動，就辦在國軍文藝中心；《愛情萬歲》、《飲食男女》、《獨立時代》、《多桑》、《紅玫瑰白玫瑰》等當代經典，一字排開，筆者躬逢其盛，至今記憶猶新。

第二屆金馬獎典禮在國光戲院舉行。1963年春天《梁山伯與祝英台》轟動全台，評審團決定授予最佳劇情片、最佳導演、女主角、音樂等六項大獎，凌波訪台親領最佳演員特別獎，短短兩天多的行程，如同旋風，讓台北成為「狂人城」。圖／聯合報系資料照

《梁山伯與祝英台》女主角凌波在台北市區遊行，短短兩天多的行程，如同旋風，讓台北成為「狂人城」。圖／聯合報系資料照

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2021年6月，前身為國光戲院的國軍文藝活動中心吹起熄燈號，正式結束將滿64年的壽命。圖／國軍文藝活動中心臉書

從國光戲院到國軍文藝活動中心
見證傳統話劇的最後風華

29 Jun, 2021 鳴人堂陳煒智

日前讀畢文資專家蕭文杰教授的宏文，一時衝動，原本只想接續蕭文，多寫幾句關於國軍文藝活動中心揭幕之初、國光戲院時代的「想當年」，不料懷古短文變成中篇稿，中篇又擴寫成前中後總共三篇。

前篇與中篇談的都是「國光戲院」時代的電影活動，來到完結篇，我們的焦點從電影轉向舞台，來談談國光戲院上演話劇的絕代風華。

國光戲院的重要話劇演出

1956年由張道藩、李曼瑰等成立的「中央話劇運動委員會」，於第13屆戲劇節假新世界戲院隆重推出系列話劇製作，開幕大戲《漢宮春秋》於農曆春節正式獻演，轟動各界，欲罷不能。新世界後來改成白天映演電影，晚上演出話劇，一直到1957年6月為止，前後共推出15部製作，歷時近一年半，史稱「新世界劇運」。

1956年2月16日，《漢宮春秋》開演花絮。圖／聯合報系資料照

圖為日治時期的新世界館周邊，戰後改為新世界戲院。新世界戲院也是1950年代台灣曇花一現的「新世界劇運」的重鎮。圖／維基共享

新世界劇運之前，劇團與劇人四處流離，擠在大華、新南陽、紅樓等地演出；新世界劇運之後，一度點燃的表演藝術、商業劇場火苗又迅速降溫、熄滅。劇團和劇人再次回到大華、新南陽、紅樓等地演出，眼看台北市政府於西門鬧區斥資興建的「社會教育館」（即1963年揭幕的「兒童戲院」）工程延宕，開館遙遙無期，座位較少、後台空間狹小的藝術館則成為另外一個去處。

此時國光戲院的出現，令萎縮、凋零的劇壇重獲生機。不過根據報載，國光場租較高、也畢竟是「國防部官兵福利社」的一部份，因而一直未曾真正成為劇團與劇人非去不可的旺院主台。

1960年6月23日，由李冠章、李影為首組織的團隊，於國光戲院推出歷史大戲《貂蟬》，申江編劇，宗由導演，穆虹領銜出飾貂蟬，李冠章飾董卓，李影飾王允，藍天虹飾呂布；陣容堅強，賣座甚佳，然而編導獲得的評語不算太好，全劇長達四小時，晚上八時開演，要過午夜才能散場。

不過，媒體界名筆姚鳳磐在他的劇評中給予最大肯定的，其實是國光戲院本身。他讚美國光「舞台的深度和幅度上乘，座次多，夏天又有冷氣」，真是上演舞台劇最好的場地。在1960年的8月，國光又上演了原創歌劇《牛郎織女》，音樂家蘇韻章親自作詞、作曲、編劇，如今是國寶級聲樂家、當年還只是大學二年級的非科班學生黃南海出飾牛郎。劇長大約90分鐘，每晚兩場，前後演了兩天。這部作品號稱「演員都是且唱且舞兼表演」、「用舞台佈景，燈光變幻和音樂渲染以及戲劇動作織成的歌劇」，從文獻資料判讀起來，更像我們現在所謂的「音樂劇」。

1960年6月23日隆重上演話劇《貂蟬》，中山北路知名餐館「美而廉」亦是售票點之一。圖／作者提供

新世界劇運之後，一度點燃的表演藝術、商業劇場火苗又迅速降溫、熄滅。劇團和劇人再次回到大華、新南陽、紅樓等地演出......國光戲院的出現，令萎縮、凋零的劇壇重獲生機。圖為1960年代後期的西門圓環夜景。圖／維基共享

小劇場與大劇場

1960年的秋天，當年致力推動「新世界劇運」的李曼瑰教授再次登高疾呼——話劇不能亡。這次她喊出「小劇場運動」的口號，組織劇社，意圖以定目劇、會員制的方式，吸收觀眾、培養觀眾。這裡所謂的「小劇場」，倒不一定指製作的大小、團隊的大小，或者場地、規模的大小，從李教授當年的談話與論述看來，所指更像是「精要」、「精巧」，指的是劇場藝術的「本質」，而不是明星光環、富麗布景、氣派場面等等。

更有甚者，李教授的「小劇場運動」操作方式，與當代像是英國的皇家國家劇場、美國紐約林肯中心的戲劇部門等等，遙相呼應，頗有一種「non-for-profit」非營利戲劇機構的精神在。戲劇製作同樣在尋求更多觀眾，也希望能有合理的票房獲利，但製作的目的不在牟利，而在於做出好戲，讓更多的人欣賞，讓更多的人因此獲得提升。

「小劇場運動」的第一個據點是南海路藝術館，而且計畫若演出情況良好，預備轉進座位數更多的國光戲院。英國國家劇場也會從每年推出的劇目裡，找到具商業賣座價值的戲，與倫敦西區的商業製作人合作，將之推往西區的商業劇場；從這一點看來，南海路藝術館、國光戲院之間，在某種程度上彷彿也就近似於「non-for-profit」的非營利製作與百老匯、倫敦西區商業製作兩者間的互動。

1960年的秋天，當年致力推動「新世界劇運」的李曼瑰教授再次登高疾呼——話劇不能亡。這次她喊出「小劇場運動」的口號。圖／行政院文化建設委員會、國立臺灣文學館組圖

1964年4月23日，莎土比亞四百週年紀念大會於南海路藝術館舉行，由李曼瑰擔任大會主席。圖／聯合報系資料照

1961年1月18日，在「小劇場運動」於藝術館演出獲好評的《狄四娘》轉進國光，隆重揭幕，佳評如潮，掌聲不輟，領銜主演的還是穆虹；與此同時，新南陽的話劇也重新興旺了起來，形成藝術館、新南陽、國光，三星連珠的祥瑞奇景。《狄四娘》連演11天，到28日演畢日場及晚場落幕，緊接著第二天1月29日，國光再度冠蓋雲集，觀眾擠得滿坑滿谷。

這是慶賀中華民國開國50週年紀念獻禮的大戲，由港九自由影人總會全力支持，影壇明星、劇壇老將，攜手同台演出古裝話劇《洛神》，南宮博原著小說改編，張英導演，王豪、陳燕燕夫婦自港來台，分飾曹丕與卞夫人，才高八斗的曹植由外型儒雅、戲好、聲音醇厚的曹健出飾，盧碧雲飾演女主角洛神，井淼飾演曹操，張小燕反串演曹丕和甄宓的兒子曹叡。

當年報載因《洛神》投資龐大，陣容等於一部國語電影的規模，新聞局曾指示應拍攝彩色紀錄影片，整整60年前的菲林未知今日是否安在；除了卡司規模，《洛神》的實體製作也非同小可，由美術大師顧毅精心打造的布景，當年直接在植物園裡的台製廠建造，現在的觀眾能從台語片《大俠梅花鹿》、歷史古裝片《西施》裡欣賞顧毅的設計，他的舞台成績只能從僅存的黑白照片中略略看過，或者由文獻資料裡的描述自由想像《洛神》最後一堂景「洛水之濱」要如何在舞台上呈現出「洛水之濱的遠山、煙樹，漁舍，江村，蘆荻」等等。

1961年1月18日，《狄四娘》於國光戲院演出，圖右二起為演員江繡雲與穆虹。圖／聯合報系資料圖庫

《洛神》劇照，在國光劇院舞台正中即為飾演卞夫人的陳燕燕，左一似為飾演曹丕的王豪，陳燕燕右側鬍髯老者應是飾演曹操的井淼，場景據信為曹府花園一場。圖／聯合報系資料圖庫

1961年1月29日港台紅星盛大聯演話劇《洛神》。圖／作者提供

傳統話劇的興替

1962年9月下旬，王藍原著《藍與黑》改編搬上藝術館舞台，由吳若編劇、王生善導演，曹健飾演張醒亞、傅碧輝飾演唐琪、錢璐飾演鄭美莊，全劇長三小時40分鐘，各界佳評如潮。

來到年底，國光戲院頒完了第二屆金馬獎，台北城的凌波熱再度因為《七仙女》的雙胞競映而甚囂塵上。12月11日開始，五幕八場三景的《藍與黑》話劇移師國光戲院，連演六天至16日，同樣造成轟動。

多年之後，《洛神》也好，《狄四娘》也好，《藍與黑》也好，這種以戲劇文本、台詞語言取勝的傳統老戲，已經逐漸退出舞台聚光燈圈。1970年代、1980年代、1990年代——台灣的劇場美學代代革新，老戲一方面不再能贏得新生代觀眾與創作者的共鳴；另一方面，新生代的觀眾和創作者，也逐漸和那個年代的那個文化環境、那種文化傳統，漸漸脫節，從而形成鴻溝，到現在已經完全失憶，成為一片空白。

話劇《藍與黑》在登上國光的舞台之後，約莫過了20多年，在1985年5月14日，中華漢聲劇團再次重整《藍與黑》，於已經更名的國軍文藝活動中心舞台，重現經典話劇的老派美好。電視明星林在培初登舞台，飾演張醒亞，葉雯飾演唐琪，當年首演時的鄭美莊——錢璐，此次與魏蘇搭檔飾演奸角高大哥高大嫂。

舊戲濃縮、新演的《藍與黑》觀眾反應甚佳，國軍文藝活動中心門前也排起了長長的隊伍，看得導演崔小萍感觸甚深。劇團甚至決定要在原定5月20日星期一加演日場，週一晚場演畢後還要在次日再加演一場，很快地，票券也都銷售一空，全院滿座。

5月20日的下午場演畢後不久，晚間六時許，國軍文藝活動中心內部發生嚴重火警，很快地大火便吞噬所有道具布景，就連藝術廳的書畫展也受到波及。所幸最終只有八人受到輕傷，可惜整座戲院的內部裝潢已經全毀。

這場無名火，確確實實是傳統話劇在台灣式微的象徵性「里程碑」。儘管中華漢聲劇團仍然持續活躍，《藍與黑》在同年10月移師至社教館（今城市舞台），由林在培改為李天柱領銜主演，同樣場場爆滿；同時也有像李行導演、歸亞蕾主演，曹禺名劇《雷雨》登上國家劇院的舞台，然而傳統的話劇確已逐漸消逝，新的劇場審美觀念在台灣劇場圈已然全面發酵。

https://youtu.be/vfN0z2ske7E
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